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百合国际平台_陈树典:从演员到导演和教师,他与潮剧打了半辈子交道
作者:匿名   发布时间:2020-01-10 16:58:15


百合国际平台_陈树典:从演员到导演和教师,他与潮剧打了半辈子交道

百合国际平台,潮剧是国家级非物质文化遗产,有500多年的历史,被誉为“南国奇葩”。随着时代发展,这一古老的戏曲传承至今,愈发光亮夺目。每年春节,潮剧都是必不可少的庆祝元素,日前,潮剧还亮相中央电视台元宵晚会,为晚会增添地道的广东风味。

2月26日(正月二十二),揭阳普宁占陇镇将举行庙会游行,其中一个潮剧舞蹈节目《布马舞》创新性地将潮剧《布马舞》舞蹈化,并融入了潮州大锣鼓、潮州音乐,让潮剧从舞台走向街道,以更活跃、更气势、更直观的姿态走近观众。

该节目的创作者,正是潮藉导演、汕头戏曲学校教师陈树典。今年50多岁的他,与潮剧打了半辈子交道。从台下到台上、从舞台到讲台、再从讲台到后台,陈树典的身份和角色几度变化,但不变的是对文艺事业尤其是潮剧的热爱。

导演比编辑更需要想象力

1965年,陈树典出生在汕头潮剧世家。家族中人,“生旦净丑”四大行当齐全,其父母是饶平农村文工队的潮剧演员。受家庭环境的熏陶,陈树典从小就会哼唱几句,不到十岁,就能够跟着父母一起唱潮剧。

19岁那年,陈树典在汕头戏曲学校毕业后,被分到饶平潮剧团,平时除了戏台上的角儿,陈树典还在剧团导演组学习。作为导演助理,每场演出他都不敢放松,认真做好场记。

多年的学习积淀,让他对戏曲导演有自己独特的看法:“戏曲是综合的艺术,以歌舞的形式演绎故事。”算起来,陈树典已有32年导演经验,他认为,导演需要的不仅仅是创造和总结,“导演比编辑更需要想象力”。

“将演员、音乐、灯光、服饰等要素合理搭配,何时何地如何在舞台上进行呈现,这些都在考验导演的功力。”陈树典说,一场潮剧未搬上舞台前,作为导演的他,音乐、表情、动作、演员、服饰这些舞台上必要的元素都会以画面的方式呈现在他的脑海里,他已经预先勾勒好舞台上的每一处场景、每一个环节,在脑海中经过反复的雕琢、改进,最终将一场完美的潮剧搬上舞台。

陈树典导演的潮剧不仅在国内上演,也曾漂洋过海在泰国、印尼、法国等国家演出。让他印象最深刻的是2005年在法国演出的折子戏《梅亭雪》。当时汕头戏曲学校受邀参加在法国的国际艺术节,学校选择了《梅亭雪》这出潮剧中的经典剧目,但是寻遍弟子,也没找到适合演主角的小生演员。

由于陈树典当年在学校学的就是“生”这个行当,在校期间他曾多次出演过《梅亭雪》,对这场戏可谓是非常熟悉。于是最后,他亲自挑大梁,自导自演《梅亭雪》,向海外华人及外国宾客展现了潮剧的风采。

“不死板”的老师桃李满天下

十年演员的磨练,陈树典最终选择在老师与导演两个角色之间反复切换。1994年,陈树典回到母校汕头戏曲学校,以老师的身份站上讲台,为潮剧的传承添薪续火。

在他看来,教学要从生活实践中汲取,在教学的过程中发现问题,从生活实践中找到解决方法,“导演也是老师,演员的老师”。

陈树典家中有个柜子,摆满着各种碟片、带子,都是他曾经导演、演出,录音过的作品,他都一一为记者介绍。说得正起劲,他从房间里拿出了一个牛皮纸袋,装满了这些年获得的各种的证书、奖状。

其中一沓厚厚的黑白复印奖状证书引起了记者的注意。记者打开发现,获奖名字的那栏并非陈树典,而是一些陌生的名字。陈树典向记者解释,这些都是他教过、指导排练过的学生,“他们获奖了我心里就很高兴。”

25年来,陈树典教过的学生数不胜数,现在也多为潮剧行业的中流砥柱,如国家一级演员林燕云、林外贸、林武燕等。

“排练时,陈老师一点也不严肃,不会给我们增加紧张感。讲解人物旁征博引,通过人物其他的小故事加深我们对角色的理解。”曾受陈树典指导的潮剧演员余乐琪如是评价老师。

“老师会从各个方面融会贯通地解释,让我有醍醐灌顶的感觉,”蔡淄琳师从陈树典四年,在潮剧方面遇到任何疑问都会向陈老师请教,“老师的课从不死板,他给我们很充足的创造空间,只要我们创作得好,他就会采纳我们的建议。”

“微变化”让潮剧看起来“更年轻”

行当、脸谱、程式,陈树典认为这是戏曲的三大特点,缺一不可。行当、脸谱,易理解,生旦净丑,乌面(也称净面)、丑行。而程式则是每个行当、脸谱下的不同的约定成俗的内容。每个行当的脸谱、服饰、动作、步伐、唱腔等各有特色,相应的程式涵义也不尽相同。

以民乐《江河水》为例,陈树典为记者哼唱起来,“嗒嗒嗒,嗒嘀嘚……”旋律响起,手上动作一出,展现的是一个悲伤哀情的场景。这些年,陈树典将潮剧中的程式带进学校,为年轻演员、年轻观众讲解,“只有先明白潮剧中的各个程式,才能心有体会的看懂潮剧。”

几乎所有戏剧艺术,都会面临传承的问题,潮剧也不例外。“现在看潮剧的年轻人是越来越少。”陈树典非常清楚潮剧在传承中的困难,但这些年来,他一直在潮剧传承方面下功夫。

如何让古老的潮剧年轻起来,如何让年轻人喜爱潮剧?这些年陈树典一直在探索:摒弃厚重庄严让观众产生距离感的妆容,让演员的妆容年轻化、生活化;丰富、夸张、活跃演员的动作;活用现代技术,将舞台灯光、led屏幕融进戏里,使观众身临其境……

陈树典说,各种微小的改变,都会使整场潮剧看起来更年轻,更能吸引年轻人的关注。

除了在专业的潮剧学校带专业的潮剧演员,陈树典还将潮剧带进幼儿园和中学。他为孩子们介绍潮剧,还手把手教那些对潮剧感兴趣的孩子,让他们能够在舞台上演一出潮剧。2017年,陈树典曾为澄海东里镇阳光幼儿园的孩子们导演了一场潮剧晚会,引发关注。

“比起专业的潮剧演员,孩子们对潮剧的喜爱是纯粹的、发自内心的,”陈树典表示,潮剧一定要走进学校,并且要从娃娃时期就开始熏陶,“简单的讲课介绍是不够的,只有体验、排练过才会有真正的感悟,才能把古老的潮剧传承下去。”

【全媒体记者】余丹

【实习生】肖赛花

【作者】 余丹

【来源】 南方报业传媒集团南方+客户端


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